Hetkel mängukavas olevaid etendusi vaata SIIT

Von Glehni Teater esitleb

"Hiired pööningul"
Autor: Andrus Kivirähk
Lavastaja: Kairi Vilu
Osades: Jaan Kelle, Anu Kokk, Aivar Luht, Kairi Vilu
Kostüümid: Aili Vilu
Valgus/heli: Margus Ruhno
Video: Miguel Kaju
Lapse hääl etenduses: Kirsi-Ly Lõhmus

Näidendi “Hiired pööningul” autor on Andrus Kivirähk. Lugu räägib
sõprusest, kadedusest, unistamisest, hirmudest ja andestamisest. Meil
kõigil on oma unistused ja soovid, kuid mõnikord võivad rõõmu pakkuda
kõige lihtsamad asjad – täis kõht, soe müts, saunas käimine. Hall Hiir,
Nahkhiir ja Tõuk elavad pööningul oma igapäevast elu, kui ühel päeval
satub nende juurde Nunnu – valge hiir. Nunnu elu on olnud teistest
tegelastest erinev. Tavapärane elu pööningul muutub. Koosmängimine ja
imeline muinasjutt sulatab ka kõige suurema toriseja hinge ja laseb elu
vaadata läbi värvilise klaasi. Pööning on muinasjutuline! Piiks!

Etenduse kestus u 50 minutit.

Esietendus 20.11.22 Von Glehni Teatris

Von Glehni Teater esitleb
“Tähed hommikutaevas”
Draama

Autor: Aleksander Galin
Tõlkija: Sven Karja
Lavastaja: Margus Prangel
Heli ja valgus: Margus Ruhno
Osades: Maili-Merle Kink, Ruta Allika, Mari-Ann Usberg, Kaia Kattai, Tom Kolli, Rita Salin, Miguel Kaju

Kogu maailm on näitelava ja mehed-naised kõik vaid näitlejad! Kas me kõik oleme ühtviisi müüdavad ja küsimus on vaid hinnas? Kas korra armunult eksinu peab patukoormat kandma terve elu, sest süütust enam tagasi ei saagi ju! Kas ikka veinis peitub tõde, kui hommik toob öise rõõmupeo melanhoolia? Kas naised ja mehed on ikka ühe ja sama puzzlepildi tükid? Neile ja veel paljudele meid iga päev kummitavatele küsimustele heidab hommikuvalgust Aleksander Galini skandaalne näidend "Tähed hommikutaevas". Lugu räägib 1980. aasta Moskva olümpiamängude ajal tänavatelt ära korjatud "kutsuvatest tulukestest", prostituutidest, keda ametlikult Nõukogude Liidus ei eksisteerinud ja kes olümpiatule toomise ajal ja kogu tähtsate rahvusvaheliste mängude aja pidid olema tänavapildist kadunud. Nad transporditakse range järelvalve all olevatesse mahajäetud sanatooriumitesse ja hullumajadesse ja kästakse olla seal kuni olümpiamängude lõpuni. Küll aga kõlbavad need samad tüdrukud ohvitseridele ja olümpiatule organisaatoritele, kes pühaliku tõrviku läbi suure Venemaa Moskvasse peavad toimetama. Tragikoomiline lugu siirastest tunnetest, lihtsatest inimestest, võimuihast ja lõbujanust. Tänapäevalgi kohtame ju tihti õilsa egiidi all ja puhta fassaadi taga tegutsevatest hämaratest plaanidest ja kurjadest tegudest. Avage silmad ja vaadake tähti hommikutaevas. Kohtumiseni näitelaval!

Etendus kahes vaatuses ühe vaheajaga.

Vanusepiirang 16+

Von Glehni Teater esitleb
“TIIT JA TÕNU

Autor: Mart Kivastik
Lavastaja: Mart Kivastik
Muusikaline kujundaja: Ardo Ran Varres
Kunstnik: Pille Jänes
Heli ja valgus: Petri Parrik
Osades: Tõnu Oja ja Tiit Sukk
Toetab Eesti Kultuurkapital

Kestus 2 tundi 1 vaheajaga

Esietendus 22.jaanuar 2021 Karlova Teatris

Mart Kivastiku esimese näidendi "Peeter ja Erik" taaslavastus "Tiit ja Tõnu". Uues kuues, uute osatäitjatega! Mängivad suurepärased näitlejad Tõnu Oja ja Tiit Sukk, kes kohtuvad Mart Kivastiku halenaljakas ja vaimukustest kubisevas lavastuses, saatuse tahtel ühes pisikeses ühiselamu toas, kuhu nende universumi mõõtu egod, kaks kušetti ja kraanikauss peavad ära mahtuma. Mart Kivastik ise on öelnud, et näidend räägib kaduma läinud ajast, mida tagasi ei saa. "Kui juustu võid sa kapi tagant üles leida, siis kaotatud aega leida on juba raskem.." Nendel meestel pole kusagile kiiret. Võibolla istuvadki isolatsioonis ja püüavad mitte hulluks minna. TIIT ja TÕNU  on kahekesi ühetoalises korteris, praevad koos muna ja parandavad tooli, filosofeerivad ja teevad sporti, mängivad pilli ja libistavad veini. Ja seda kõike nakatava huumori ja südamliku siirusega. Näitlejad on lavastuslikult toodud rahvale võimalikult lähedale, et publik saaks nautida tippnäitlejate mängu igat väiksemat detaili ja näoilmet. Lavastusele on teinud muusikalise kujunduse helilooja ja näitleja Ardo Ran Varres. Originaalse lavakujunduse on loonud Pille Jänes.

Von Glehni Teater esitleb
“NAISEVÕTT”
komöödia

Autor Nikolai Gogol / Tõlkija Peeter Volkonski
Lavastaja Margus Prangel
Lavakujundus Kersti Prosa
Kostüümikunstnik Jana Volke
Grimmikunstnik Kerli Laaberg
Heli- ja valgusmeister Petri Parrik
Osades Krista Jürgenson, Allan Kress, Helen Alalooga, Miguel Kaju,Külli-Annika Palumets, Tom Kolli, Kairi Vilu, Rauno Varik, Monika Vana, Andres Renke
Toetab Eesti Kultuurkapital

Kestus u 2 tundi 1 vaheajaga

Esietendus 16.10.2020 Von Glehni Teatris

Naisevõtt on ajatu teema ja puudutab meid kõiki. Me soovime endale leida selle ainsa ja õige partneri kellega koos olla õnnelikult, kuni surm meid lahutab. Aga kuidas me ta leiame ja kuidas me tunneme selle õige ära? Kas kosjamoor või Tinder teeb meie eest selle​ valiku ära ning viib kokku ainuõigega? Kas saab õige otsuse teha meie eest sõber või kuulame oma südame häält? Ja kui pole ikka endas kindel, kas meil on julgust öelda ei​, või allume ühiskonna, sõprade ja sugulaste survele? Gogol näitab oma komöödias, kui keeruliseks võime ise ajada asjad, mis peaks olema lihtsad ja loomulikud ning tulema ausalt ja südamest. Naisevõtt on kaskaad värvikaid karaktereid 19. sajandi algusele iseloomulikes kostüümides. Nii pruut kui ka peigmehed pole mitte enam esimese armastuse eas, vaid pigem küpsed tegijad, kel igaühel on tulevasele omad nõudmised. Pruut ootab mehelt eelkõige, et see oleks peenemat tõugu, mitte liialt kiitsakas ja pidevalt purjus jne. Hinnanguid andmata avaneb vaataja ees tempokas ja absurdikoomikasse kalduv naisevõtu lugu, kus satume 19​. sajandi Venemaale, Peterburgi, kus vähegi endast lugupidavad õhkasid Prantsusmaa poole​. Venemaal valitsesid klassivahed ning keiser Alexander I. Tänavatel olid siis voorimehed​ koos kaarikutega ja ajalehepoisid ning tube valgustasid küünlad ja õlilambid, ent tubades askeldasid pea samasugused hingelised nagu tänapäevalgi ja ootasid koputust uksele. Aegumatu klassika.